Wird Andrew Scott der erste offen schwule Schauspieler sein, der den Oscar als bester Hauptdarsteller erhält?

In die Kinos kommt der Film „Elsinore“ (Elsinore) — ein zutiefst persönliches Projekt des irischen Schauspielers Andrew Scott, das der außergewöhnlichen Leistung des britischen Künstlers Ian Charleson gewidmet ist. 1989 spielte Charleson den Prinzen von Dänemark auf der Bühne des Royal National Theatre, obwohl er unheilbar an AIDS erkrankt war. Wir erzählen, wie die reale Tragödie von vor dreißig Jahren die gesellschaftliche Einstellung zu dieser Krankheit veränderte und warum Andrew Scott eine neue Ära für schwule Schauspieler im internationalen Kino einläutet, schreibt britisch Der Wächter.

Wer war Ian Charleson und was geschah 1989?

Im Dezember 1989 übernahm Ian Charleson am Londoner National Theatre die Rolle des Hamlet von Daniel Day-Lewis. Zu diesem Zeitpunkt war der Schauspieler bereits unheilbar an AIDS erkrankt, hielt seine Diagnose jedoch vor der Öffentlichkeit geheim. Seine Darstellung wurde als eine der besten der Theatergeschichte bezeichnet – trotz der extremen körperlichen Belastung: Die Inszenierung dauerte vier Stunden, umfasste 1500 Textzeilen und einen Schwertkampf in der dritten Stunde der Aufführung. In einem Gespräch mit seiner Ärztin (die im Film von Olivia Colman gespielt wird) sagte Charleson den später legendär gewordenen Satz: „Ich sterbe lieber an Hamlet als an AIDS“.

Charleson starb sechs Wochen nach der letzten Vorstellung im Alter von 40 Jahren. Die Familie des Schauspielers beschloss, seine Diagnose und seine sexuelle Orientierung öffentlich zu machen. Es war der erste Todesfall eines Prominenten in Großbritannien, der offiziell auf AIDS zurückgeführt wurde., was eine kolossale Rolle dabei spielte, das öffentliche Bewusstsein zu schärfen und die Akzeptanz der LGBTQ+-Community zu fördern.

Warum wurde „Elsinore“ für Andrew Scott zu einer Herzensangelegenheit?

Für Andrew Scott war der Film „Elsinore“ nicht einfach nur ein weiteres Projekt, sondern ein Manifest als Produzent und Schauspieler. Gemeinsam mit dem Drehbuchautor Stephen Beresford (Autor des Films „Pride“ von 2014) beschaffte er die Finanzierung. Den entscheidenden Anstoß für den Beginn der Dreharbeiten gab der Tod von Scotts Mutter Nora im Jahr 2023. Der Schauspieler räumte ein, dass er in seiner Trauer das Gefühl hatte, „nichts mehr zu verlieren“ zu haben.

Scott selbst wurde 1976 in Dublin geboren, gab mit 17 Jahren sein Filmdebüt und studierte Schauspiel am Trinity College. Zu Beginn seiner Karriere wurde ihm trotz seiner schwulen Rollen nachdrücklich geraten, über seine eigene sexuelle Orientierung zu schweigen, um nicht zum Opfer von Klischees und Schubladendenken zu werden. Der Schauspieler erinnerte sich, dass diese Atmosphäre bei ihm „ein schreckliches Gefühl hervorrief, als dürfe er nicht in der Sprache sprechen, in der er so leidenschaftlich sprechen wollte“.

Wie hat Andrew Scott die Spielregeln in Hollywood neu geschrieben?

Scott outete sich 2013 im Alter von 37 Jahren öffentlich als schwul – kurz nachdem er in der Serie „Sherlock“ Moriarty gespielt hatte. In den darauffolgenden Jahren gelang ihm etwas, was vor ihm nur wenige geschafft hatten: Er bewies, dass ein offen schwuler Mann die unterschiedlichsten heterosexuellen Figuren spielen kann. Zu seinen markantesten heterosexuellen Rollen zählen der „heiße Priester“ in der Serie „Fleabag“, Richard Rodgers in „Blue Moon“, Anthony Julius in „Denial“, der Meteorologe James Stagg im Kriegsdrama „Pressure“ sowie gleich zehn Figuren in der Ein-Mann-Inszenierung von „Onkel Wanja“.

Dabei meidet Scott auch queere Themen nicht – er spielte in den Filmen „Pride“, „All of Us Strangers“ und in der Serie „Ripley“. Wie der leitende Filmkritiker von Variety, Guy Lodge, feststellt, Scott beschreitet einen beispiellosen Karriereweg: Er ist weder auf stereotype Schwulenrollen festgelegt, noch meidet er sie, um seine „Massentauglichkeit“ zu bewahren.

Was ist von dem Film zu erwarten, und wird er die historische Oscar-Schuld begleichen?

Die Regisseure Simon Stone und Andrew Haigh sowie sein Schauspielkollege Johnny Flynn bezeichnen Scotts Darstellung in „Elsinore“ übereinstimmend als überwältigend und heben die Verbindung von höchster technischer Präzision mit furchtloser emotionaler Wahrhaftigkeit hervor.

Scotts Aussichten bei Preisverleihungen waren lange Zeit uneindeutig: Zwar hatte er bereits einen Laurence Olivier Award und einen TV BAFTA für „Sherlock“ gewonnen, doch für „Fleabag“ ging er bei den wichtigsten Auszeichnungen leer aus, und 2024 wurde seine Leistung in „All of Us Strangers“ bei den BAFTA- und Oscar-Nominierungen überraschend übergangen.

Die Geschichte von Ian Charleson und Andrew Scotts Darstellung könnten zum Symbol für lang ersehnte Gerechtigkeit und die Anerkennung professionellen Mutes werden.

Nach Materialien von Der Wächter